The Last of Us Part II ha subito una delle uscite di videogiochi più attese di tutti i tempi. Naughty Dog era ben consapevole della pressione che ha portato al suo rilascio. Il 2020, a dir poco, è stato un anno incredibilmente imprevedibile con la sua giusta dose di alti e bassi.

The Last of Us del 2013 è uscito alla fine del ciclo di PS3. In perfetta simmetria, il sequel è uscito alla fine dell'era PS4. Il co-regista e sceneggiatore di Naughty Dog, Neil Druckmann, aveva incendiato il mondo con The Last of Us. Ha realizzato un'uscita storica che ha fissato il punto di riferimento per una narrazione matura e ricca di sfumature nei videogiochi.





Il gioco non era solo un colosso finanziario e un fenomeno culturale; trascendeva i confini e le aspettative del medium. Per poi avventurarsi di nuovo nella mischia con un seguito è sembrato quasi blasfemo.

Tuttavia, Naughty Dog credeva di avere un'altra storia da raccontare, e che storia fosse. The Last of Us Part II è stato, per molte ragioni, una dichiarazione su come creare il sequel perfetto per un videogioco.




The Last of Us Part II è uno dei più grandi sequel nella storia dei videogiochi

Il palco è pronto.

Il palco è pronto.

The Last of Us Part II era imprevedibile e scomodo come l'anno in cui è stato rilasciato. La storia di The Last of Us Part II vuole che il giocatore si senta angusto. Non vuole che il giocatore si diverta e sia d'accordo con le scelte che i personaggi fanno.



L'intento è che il giocatore rifletta e combatta con idee scomode e faccia i conti con la realtà punitiva dei suoi personaggi preferiti.

Per capire perché The Last of Us Part II è il sequel perfetto, i giocatori devono guardare a cosa dovrebbe idealmente ottenere un sequel.




Cosa significa un sequel perfetto nei videogiochi?

narrativa

Un sequel è un'opportunità per un creatore di prendere ciò che funziona su una particolare storia. È un'opportunità per esplorare maggiormente le profondità e i temi delle idee dell'originale.

In sostanza, un sequel è l'evoluzione dell'idea originale e dovrebbe idealmente portare il pubblico in un nuovo viaggio. Può essere inaspettato o soddisfare i desideri del giocatore.



Per quanto il pubblico avrebbe voluto vedere di più e persino interpretare Joel in The Last of Us Part II, non è questa la storia che doveva essere raccontata. Se il giocatore è d'accordo o in disaccordo con la direzione che prende il seguito; lo scopo della storia è di spingersi verso una nuova pianura.

Progettazione del gioco

Il mezzo dei videogiochi pone il giocatore in primo piano e al centro. Il giocatore è un partecipante attivo nella storia. Nessun'altra forma d'arte può catturare l'essenza e i temi di una storia così visceralmente come un videogioco.

Attraverso il suo gameplay, il sound design, lo stile artistico, l'illuminazione e i controlli, la storia del gioco prende davvero vita. Si sente vicino e in primo piano. The Last of Us Part II ha usato ogni trucco del libro per trasmettere i suoi temi e provocare reazioni estreme: positive o negative.

Questo è il rischio che una buona storia e un buon seguito devono correre. Deve rischiare di far arrabbiare il proprio pubblico nella speranza che scopra le verità e le idee che la storia vuole che realizzino.


In che modo The Last of Us Part II raggiunge il successo come sequel?

Un nuovo linguaggio visivo

The Last of Us Part II è il gioco più cinematografico che ci sia mai stato

The Last of Us Part II è il gioco più cinematografico che ci sia mai stato

Da un punto di vista visivo, The Last of Us prende in prestito molto dal mezzo cinematografico per trasmetterne i temi e le idee. Il marchio di giochi d'azione e avventura di Naughty Dog è altamente cinematografico. Un filmato della serie Uncharted o di The Last of Us è la prova di quanto valore cinematografico abbia questi giochi.

Un filmato ben diretto può essere pulsante, straziante e devastante quanto una sequenza d'azione nel gioco. The Last of Us Part II sembra visivamente distinto dall'originale in più di un modo.

La fotocamera sembra più cinetica ed energica rispetto agli scatti statici e alla stabilità della fotocamera nell'originale. Nel sequel, i momenti più tranquilli hanno ancora le inquadrature statiche, la pausa e la natura metodica dell'originale.

Quando l'azione prende davvero il via nel sequel, la telecamera rifletterà il tipo di caos e incertezza che i giocatori e i personaggi devono sopportare. Ci sono molte più inquadrature nel sequel senza tagli che tengono il giocatore e il personaggio nel bel mezzo delle cose per periodi scomodamente lunghi.

L'identità del sequel è intrisa della brutalità viscerale della natura umana. Visivamente, il gioco riesce a pieni voti a trasmettere quel tema.

Anche la tavolozza dei colori è priva di qualsiasi 'bellezza' convenzionale. Seattle è perennemente sotto una cupa nuvola di blu-grigiastro che si logora sul giocatore. Nei momenti più leggeri, il mondo sembra il più bello e accogliente possibile in un mondo post-apocalittico.

Questo contrasto rende The Last of Us Part II visivamente distinto e una visione molto più audace rispetto all'originale.

Calci e sfumature di Uncharted

Il valore cinematografico non è limitato ai filmati. Anche il gioco normale fa parte dell'equazione. Il giocatore deve, in ogni momento, essere pronto a prendere parte all'azione. È qui che le sequenze calcistiche di Uncharted hanno saputo eccellere.

Nell'originale Last of Us, a parte un paio di calci piazzati caotici, il gioco era abbastanza radicato e metodico nel suo approccio. Questo è esattamente ciò che ha funzionato con l'originale poiché i suoi valori fondamentali risiedevano nei suoi personaggi e nella loro interazione.

'Non puoi fermarlo.'

Nel sequel, tuttavia, i Naughty Dog si stanno battendo per i recinti. Vogliono davvero mostrare l'assurda quantità di violenza che Ellie è disposta a infliggere alla sua ricerca. Le scene piene di azione fanno la loro magia mostrando fino a che punto Ellie e Abby sono disposte ad arrivare.

Questa decisione avrebbe potuto facilmente ritorcersi contro e alienare il pubblico; ma poiché era al servizio della storia e non toglieva l'immersione, i set si sono sentiti a casa nel sequel.

Colonna sonora

Lo stesso Gustavo appare nel gioco

Lo stesso Gustavo appare nel gioco

Non ci possono essere discussioni su quanto la partitura di Gustavo Santaolalla sia parte integrante dell'identità di The Last of Us. Le malinconiche chitarre, i banjo e i tamburi pericolosamente bassi formano l'identità sonora del gioco. Neil Druckmann ha dichiarato che non può capire una storia di Last of Us senza che lui la segni.

La serie HBO di The Last of Us sarà sicuramente aiutata dal compositore premio Oscar al timone. In The Last of Us Part II, la colonna sonora giustappone la mancanza di gioia e l'oscurità opprimente che circondano i personaggi con la giusta quantità di speranza spruzzata.

Le sequenze di flashback riflettono il tono e i temi dell

Le sequenze di flashback riflettono il tono e i temi dell'originale

Tracce come 'Longing' e 'Beyond Desolation' riflettono la parvenza di speranza a cui i personaggi si aggrappano. L'aggiunta del compositore Mac Quayle con le sue tracce martellanti e al limite dell'oppressione rendono The Last of Us Part II unico e fresco.

La musica di Mac Quayle nel gioco è un allontanamento dall'originale, con i suoi stili elettronici e la strumentazione più grande, ma non sembra mai fuori posto. La colonna sonora è in faccia al giocatore e crea un inferno di un baccano.

Più che un capovolgimento della sceneggiatura, il nuovo suono è come un'estensione delle idee del classico del 2013.

Una dura discesa

Ellie

Il viaggio e la trasformazione di Ellie sconvolgeranno e lasceranno i giocatori senza parole entro la fine

The Last of Us Part II narra una storia di perdita e di riconquista dell'umanità. Durante il gioco, Ellie perde la sua umanità commettendo brutali atti di violenza, mentre Abby reclama la sua attraverso atti di gentilezza.

Alla fine, Ellie si aggrappa alla sua cara vita con la poca umanità che le è rimasta e forse fa i conti con la sua perdita e il suo dolore. Una storia d'amore scende in un'esplorazione dell'odio prima di tornare al punto di partenza. Si ricorda al pubblico di continuare a sperare prima che il sipario si alzi sul sequel.

La comunità dei videogiochi ha visto la sua giusta dose di sequel sorprendenti e narrazione ambiziosa. Nessuno, forse, è stato così monumentale come The Last of Us Part II.